Danza Moderna Aurelia: Diverse espressioni artistiche rientrano nel vasto mondo della danza, e una di queste è la forma moderna.

Il termine “danza moderna” fa riferimento comunemente agli sviluppi nel campo della danza che, partendo dalla fine del XIX secolo, hanno introdotto un nuovo approccio alla coreografia in opposizione al tradizionale balletto classico-accademico.

Quindi, la danza moderna costituisce essenzialmente l’evoluzione della danza classica più recente, e funge da fondamento per l’intera disciplina.

Prendendo in considerazione il punto di vista storico, il concetto di danza moderna emerse verso la fine del XIX secolo come una reazione diretta al balletto classico-accademico, rappresentando una forma di protesta contro gli schemi rigidamente strutturati della danza tradizionale.

La danza moderna rappresenta un tipo di espressione coreografica che nasce dalla ricerca della “libertà”, inizialmente manifestata attraverso esibizioni solistiche spesso realizzate in luoghi non ufficiali e teatrali. Questa scelta mirava a creare una distinzione chiara con il balletto classico accademico.

In precedenza, il mondo della danza era caratterizzato da una formalità radicata in schemi rigidi. L’introduzione di una nuova espressione della danza, cioè quella “moderna”, è attribuibile principalmente a due figure chiave: la ballerina americana Isadora Duncan (1878-1927) e il russo Serge dè Diaghilev.

Sono stati loro a condurre la ricerca e a portare in scena questa innovativa forma di espressione nel mondo della danza.

Come distinguere la danza moderna da altre tipologie di danza

La danza moderna predilige comunicare attraverso movimenti lineari, mettendo in risalto le peculiarità e la personalità del ballerino, che si esprime attraverso una gestualità innata fatta di ritmo e passione.

Il corpo tende a muoversi con l’intento di ristabilire un legame con spazio e tempo, pur rispettando parametri tecnici ed espressivi specifici. Tuttavia, va sottolineato che la danza moderna Aurelia non prescinde da regole e da una propria tecnica ben definita.

La danza classica si allinea sia al ritmo che alla musica. Nella danza moderna, invece, questa relazione non è necessaria, e la coreografia può essere concepita ed eseguita anche senza l’ausilio della musica. In questo contesto, il ballerino è chiamato a seguire il proprio ritmo interno del corpo.

I benefici della danza moderna

Insegnare la danza moderna , soprattutto ai bambini, può sicuramente favorire la manifestazione delle loro capacità artistiche, creative ed espressive.

Attraverso un progressivo apprendimento, chiunque può imparare a comunicare sia attraverso la peculiarità del proprio linguaggio corporeo, sia tramite un accurato lavoro tecnico e di postura.

Attraverso la danza, è possibile acquisire la consapevolezza del proprio corpo, scoprendo le proprie abilità e potenzialità.

I ballerini imparano a esprimere in modo libero sia il disagio che la gioia, i sentimenti e le sensazioni, la passione e il ritmo.

Progresso dopo progresso, ogni miglioramento aiuta a sviluppare fiducia in sé stessi e negli altri, a gestire sia l’ansia che l’aggressività, oltre che l’esuberanza.

La danza moderna per ragazzi e bambini, consigliata dai 6 anni in su, è una pratica completa che, simile ad altri stili di danza, favorisce lo sviluppo di elasticità, agilità e resistenza muscolare.

Allo stesso tempo, contribuisce al miglioramento dell’attenzione, della concentrazione e delle capacità di apprendimento. Gli esercizi specifici della danza moderna svolgono un ruolo preventivo nei confronti dei difetti posturali, del sovrappeso e di tante patologie.